Bo gry to opowiadacze — bardzo różni. Jedne dają poczucie domowego ciepła, inne rzucają nas w wir przygód, a jeszcze inne zwodzą i zaskakują jak najlepsi iluzjoniści. Poniżej znajdziesz naszą redakcyjną listę — subiektywną, ale pełną gier, którym warto dać szansę opowiedzieć swoją historię.
Treść
Ranking 20 gier z najlepszą fabułą na PC (2025)
Nie ustawiamy ich w kolejności od najlepszej do najgorszej — każda z tych gier jest wyjątkowa na swój sposób. Wystarczy pozwolić jej mówić.
1. Red Dead Redemption 2
Red Dead Redemption 2 to monumentalne osiągnięcie studia Rockstar Games – najambitniejszy projekt w jego dorobku i jednocześnie najmocniejszy głos artystyczny. Twórcy otwierają przed graczami ogromny, tętniący życiem świat podbitej amerykańskiej granicy – wizję Dzikiego Zachodu u schyłku jego epoki.
W centrum opowieści stoi Arthur Morgan – bezwzględny banita, wychowany przez brutalne realia. Choć przez lata nie wahał się sięgać po przemoc, los stawia go w sytuacjach, które zmuszają do refleksji nad własnymi wyborami, moralnością i lojalnością wobec bliskich. Gracz, podążając za Arthurem, bierze udział w emocjonalnej podróży ku zrozumieniu i odkupieniu – a świat gry dynamicznie reaguje na podejmowane decyzje.
Red Dead Redemption 2 to coś więcej niż tylko gra akcji – to sugestywny portret amerykańskiego społeczeństwa z początku XX wieku. Nasycony szczegółami i atmosferą świat tworzy swoistą „amerykańską tragedię” w interaktywnej formie, stając się pomnikiem przemijającej epoki i jedną z najbardziej dojrzałych narracji w historii gier wideo.
2. Grand Theft Auto: San Andreas
Rockstar Games po raz kolejny udowodniło, że potrafi tworzyć światy, w których gracze chcą żyć. CJ – chłopak z Grove Street – wraca po latach do rodzinnego Los Santos i wpada w wir wydarzeń, które zmienią jego życie. Klasyczna opowieść o powrocie na szczyt, z barwnymi postaciami, gangsterską atmosferą i kultowym klimatem lat 90.
To gra, która zdefiniowała pokolenie – pełna akcji, humoru i pamiętnych momentów. A ścieżka dźwiękowa z „Still Dre” w tle to wciąż jeden z najbardziej ikonicznych momentów w historii gier.
3. Baldur’s Gate 3
Najlepsza gra 2023 roku według dziennikarzy i graczy. Studio Larian stworzyło prawdziwą perłę RPG, łączącą klasyczne podejście do gatunku z nowoczesnymi rozwiązaniami. Gra przenosi nas do świata, gdzie los bohaterów zależy od ich decyzji, a każda rozmowa i walka może mieć dalekosiężne skutki.
Historia zaczyna się dramatycznie – pasożytnicze larwy zmieniają ludzi w potwory, a czas ucieka. To punkt wyjścia do epickiej podróży pełnej emocji, wyborów i walki o przetrwanie – zarówno własne, jak i całego świata.
4. Wiedźmin 3: Dziki Gon
Absolutny klasyk i kamień milowy dla polskiego gamedevu. Wiedźmin Geralt, ikoniczny pogromca potworów, wyrusza na poszukiwania swojej uczennicy Ciri, ściganej przez złowrogą siłę z innego wymiaru.
Gra łączy głęboką, literacką narrację z ogromnym, otwartym światem, pełnym niezapomnianych zadań i postaci. „Ruszaj się, Płotka!” czy „Niczego się nie nauczysz” to dziś więcej niż cytaty – to symbole popkultury. Dziki Gon to opowieść o odpowiedzialności, przeznaczeniu i walce z losem – wciąż aktualna i poruszająca.
5. Cyberpunk 2077
Projekt, który przeszedł drogę od największego rozczarowania do symbolu odkupienia. Po trudnej premierze w 2020 roku, CD Projekt RED poświęciło lata na poprawki, i dziś Cyberpunk 2077 jest jedną z najciekawszych opowieści science fiction w grach.
Gracz wciela się w V – najemnika z Night City, gdzie neonowy blask maskuje brutalną rzeczywistość. To opowieść o ambicjach, tożsamości i walce z systemem, a udział Keanu Reevesa w roli Johnny’ego Silverhanda nadaje grze dodatkowego ciężaru.
Dziś to już nie tylko gra – to żywe uniwersum i dowód na to, że warto dawać drugą szansę.
6. Detroit: Become Human
Najdojrzalsze dzieło Davida Cage’a i jego studia Quantic Dream, mistrzów interaktywnego kina. Detroit: Become Human to rozbudowana narracyjnie opowieść osadzona w niedalekiej przyszłości, gdzie androidy żyją w cieniu ludzi, wykonując ich polecenia. Gracz wciela się w trzech bohaterów – maszyn z ludzkimi emocjami – i obserwuje, jak ich losy splatają się na tle konfliktu społecznego, który może przerodzić się w rewolucję.
Każda decyzja ma znaczenie – niektóre wybory prowadzą do przedwczesnego końca historii, inne otwierają zupełnie nowe wątki. Dzięki segmentowej strukturze, gra zachęca do wielokrotnego przechodzenia i odkrywania alternatywnych zakończeń. To narracyjna perełka, w której każda emocja jest dokładnie zaprogramowana.
7. Disco Elysium
Eksperymentalna, ale zarazem niezwykle dojrzała opowieść kryminalna, która redefiniuje pojęcie gry RPG. Disco Elysium pozwala graczowi stworzyć własnego bohatera – z jego wadami, obsesjami i dziwactwami – i rzuca go w sam środek śledztwa w brutalnym, dekadenckim świecie Revacholu.
To gra, która stawia pytania, a nie udziela prostych odpowiedzi. Dzięki genialnie napisanym dialogom i systemowi „myśli”, gracz może być zarówno cynikiem, idealistą, jak i pijanym medium szukającym duchowego oczyszczenia. Disco Elysium nie prowadzi za rękę – ono testuje twoją tożsamość. Nieprzypadkowo uznawane jest za jedno z najlepszych osiągnięć narracyjnych ostatnich lat.
8. Death Stranding
Wizjonerski projekt Hideo Kojimy, twórcy serii Metal Gear, który postanowił stworzyć coś zupełnie nowego. Death Stranding to gra o łączeniu ludzi – dosłownie i metaforycznie. W świecie po katastrofie, gracz wciela się w Sama Bridgesa, kuriera dostarczającego przesyłki przez wyludnione pustkowia.
W tej dziwnej, ale hipnotyzującej przygodzie, najważniejsze jest nie tempo, a podróż – fizyczna i emocjonalna. Kojima stworzył świat melancholijny, piękny i niepokojący. Właśnie dlatego, choć koncept gry może wydawać się osobliwy, Death Stranding wciąga na długie godziny i zostaje w pamięci na długo po zakończeniu.
9. Until Dawn
Supermassive Games zdefiniowało interaktywny horror na nowo, tworząc Until Dawn – grę, która łączy filmowy slasher z mechaniką wyborów i konsekwencji. Gracz śledzi losy grupy młodych ludzi uwięzionych w odludnej górskiej chatce, gdzie nie wszystko jest tym, czym się wydaje.
Każda decyzja może uratować lub zgubić jednego z bohaterów – a śmierć jest nieodwracalna. Zręcznościowe sekwencje, napięcie i mnogość fabularnych twistów sprawiają, że gra buduje unikalny poziom zaangażowania emocjonalnego. Until Dawn to nie tylko strach – to świetnie skonstruowana, pełna napięcia historia z zaskakująco spójnym zakończeniem.
10. What Remains of Edith Finch
Poetycka i głęboko poruszająca opowieść o rodzinie, przemijaniu i pamięci. What Remains of Edith Finch to „chodzona gra” z duszą – każdy rozdział opowiada historię jednego z członków rodziny Finchów, często w zupełnie innym stylu rozgrywki.
Śmierć, temat trudny i często unikany, tutaj została przedstawiona w sposób pełen szacunku i piękna. Gra urzeka formą – to zbiór interaktywnych miniatur, zaskakujących pomysłowością i narracyjnym ciężarem. To więcej niż gra – to dzieło sztuki, które skłania do refleksji nad tym, jak opowiadamy historie i co po nas zostaje.
